Yönetmen (Jüri Başkanı) 

Anadolu Üniversitesi İletişim Bilimleri Fakültesi Sinema Televizyon Bölümü mezunudur.

İlk sinema filmi “Geriye Kalan” 48. Antalya Altın Portakal film festivalinde “En İyi Yönetmen” ve “En İyi Kadın Oyuncu” 12. Uluslararası İzmir film festivalinde “En İyi Senaryo” ve “En İyi Kadın Oyuncu” ödüllerini almıştır.

2013 yılında yönetmenliğini yaptığı ikinci uzun metraj sinema filmi “Fakat Müzeyyen Bu Derin Bir Tutku”  51. Antalya Altın Portakal film festivalinde “En iyi Görüntü ” ile ödüllendirilmiştir.

Üçüncü uzun metraj film projesi “Nasıl Yapmalı?” 2022 yılında Kültür Bakanlığı Sinema Destekleme Fonundan yapım desteği almıştır. Şimdilerde          “Nasıl Yapmalı?”  filmi için hazırlık yapmaktadır.

She had her bachelor’s degree in Cinema and TV from the Faculty of Communication, Anadolu University in 2000. Her debut What Remains (2012) received “The Best Director” and “The Best Actress” awards in the 48th Antalya Golden Globe Film Festival, and “The Best Script” and “The Best Actress” in the 12th İzmir Film Festival. Her second feature But Müzeyyen That’s the Deepest Desire got “The Best Cinematography” award in the 51st Antalya Golden Globe Film Festival. She is now working on her third movie What is to be Done?, which was supported by the Ministry of Culture production fund.

Akademisyen/Yönetmen 

İstanbul Üniversitesi İletişim Fakültesi Sinema Anabilim Dalı’nda Doç. Dr. olarak akademik çalışmalarını sürdüren İlkay Nişancı, sinema ve televizyon alanında çok sayıda belgesel ve kurmaca film, müzik videosu, reklam filmi ve televizyon programında yönetmen ve kurgucu olarak görev aldı. Müzikle yakın ilişkisini öğrencilik yıllarından itibaren özellikle kısa film ve belgeseller için yaptığı bestelerle sürdüren Nişancı, profesyonel müzik kariyerinde ise ELA adlı heavy metal grubunda söz yazarı, besteci ve solo gitarist olarak iki albüme imza attı.

Son yıllarda ekoloji ve emek odaklı belgesel çalışmalarıyla öne çıkan Nişancı, EKO EKO EKO adlı, HBO Max’te yayınlanan iki sezon ve 14 bölümden oluşan belgesel serisinin yaratıcısı ve yönetmenidir. 2024 yapımı Zamanın Kıyısında Sınav, 31. Adana Altın Koza Film Festivali’nde En İyi Belgesel Film ödülünü kazanmış; ayrıca 44. İstanbul Film Festivali’nde En İyi Belgesel, En İyi Müzik ve En İyi Kurgu ödüllerini alarak festivalin en çok ödül kazanan filmi olmuştur. Nişancı, son çalışması Yavaş Ölüm ile ekoloji ve emek odaklı belgesel üretimlerini sürdürmektedir.

İlkay Nişancı is an Associate Professor at the Cinema Department of the Faculty of Communication at Istanbul University, where he continues his academic work alongside his career in filmmaking. He has worked as a director and editor on numerous documentary and fiction films, music videos, commercials, and television programs. Maintaining a close relationship with music since his student years, Nişancı has composed music particularly for short films and documentaries. In his professional music career, he was also the lyricist, composer, and lead guitarist of the heavy metal band ELA, with whom he released two albums.

In recent years, Nişancı has focused on ecology- and labor-oriented documentaries. He is the creator and director of EKO EKO EKO, a documentary series consisting of two seasons and fourteen episodes, currently streaming on HBO Max. His 2024 documentary Zamanın Kıyısında Sınav won the Best Documentary Award at the 31st Adana Altın Koza Film Festival and later became the most awarded film of the 44th Istanbul Film Festival, receiving awards for Best Documentary, Best Music, and Best Editing. Nişancı continues his ecology- and labor-oriented documentary productions with his latest work, Yavaş Ölüm.

Yönetmen & Yapımcı

Aslı Akdağ (d. 1981, Ankara), hukuk eğitimi almış bir yönetmen ve yapımcıdır. Hukuk eğitiminin ardından Kadir Has Üniversitesi Film ve Drama – Yapımcılık programında yüksek lisans yapmıştır. Fikri mülkiyet alanında uzmanlaşarak yapımcılar, müzik edisyon şirketleri, oyuncu ajansları gibi sektörün paydaşlarıyla çalışmış; hâlen telif hakları ve marka hukuku alanında uluslararası hizmet veren kendi şirketi FMWorks bünyesinde faaliyetlerini sürdürmektedir. 

2011 yılında Mete Gümürhan ile birlikte Kaliber Film Hollanda’nın Türkiye yapılanmasını kurmuştur. Aynı yıl, uluslararası ölçekte seçici bir platform olan Sarajevo Talent Campus’e yapımcılık alanında seçilerek katılmıştır. Bu deneyim ve sonrasında yer aldığı proje geliştirme atölyeleri ile ortak yapım marketleri, uluslararası proje geliştirme yaklaşımının temelini oluşturmuştur. 

Yapımcılığını üstlendiği ilk uzun metraj film Genç Pehlivanlar (2016, yön. Mete Gümürhan), dünya prömiyerini 66. Berlin Uluslararası Film Festivali’nde gerçekleştirmiş ve Jüri Özel Ödülü’ne layık görülmüştür. Film, İstanbul Film Festivali, DOK.fest München, Sarajevo Film Festivali, Cinekid ve Chicago Uluslararası Çocuk Filmleri Festivali gibi birçok uluslararası festivalde gösterilmiş; Antalya Film Festivali’nde En İyi Kurgu Ödülü ve Behlül Dal Jüri Özel Ödülü’nü kazanmıştır. 

Yönetmen olarak ilk uzun metraj belgeseli Bekleyiş (2021), 58. Antalya Altın Portakal Film

Festivali’nde Jüri Özel Ödülü’nü kazanmış; ardından Ankara Film Festivali ve Altın Safran Belgesel Film Festivali’nde En İyi Belgesel ödüllerine layık görülmüştür. Film ayrıca Boston Türk Filmleri Festivali’nde Jüri Özel Ödülü kazanmış ve MUBI’de gösterilmiştir. 

Yönetmenliğini ve yapımcılığını üstlendiği orta metraj belgeseli Annemin Mucizesi (2024), dünya prömiyerini DocuBaku Uluslararası Belgesel Film Festivali’nde gerçekleştirmiş ve uluslararası festival yolculuğuna devam etmiştir. 

Son belgeseli Arayış (2026, 40’), üç farklı karakter üzerinden insanın varoluşsal dönüşümünü araştıran bir anlatı kurar ve post-prodüksiyon aşamasındadır. 

İlk uzun metraj kurmaca filmi Güve, psikanalitik bir zeminde kadınların varoluşsal kırılmalarını merkeze alan psikolojik gerilim türünde bir projedir. Film, Antalya Film Forum’da En İyi Proje Ödülü’nü kazanmış; Köprüde Buluşmalar ve Ankara Film Festivali proje geliştirme platformlarında finalist olmuş; M2 Film Lab kapsamında geliştirilmiş ve Sundance ile Cinemart shortlist’lerinde yer almıştır. 

Aslı Akdağ, çalışmalarında insanın içsel dönüşümünü; hafıza, beden ve aidiyet kavramları üzerinden ele alır. Yönetmen ve yapımcı olarak hem belgesel hem kurmaca alanda üretmeye; özellikle kadınlar ve çocukların deneyimlerine odaklanan güçlü hikâyeler anlatmaya devam etmektedir.

Aslı Akdağ (b. 1981, Ankara) is a director and producer with a background in law. After completing her legal education, she earned a master’s degree in Film and Drama – Producing at Kadir Has University. Specializing in intellectual property law, she has worked with producers, music publishing companies, and talent agencies, and currently continues her professional activities through her own company, FMWorks, which provides international services in copyright and trademark law.

In 2011, together with Mete Gümürhan, she founded the Turkish branch of Kaliber Film Netherlands. In the same year, she was selected to participate in the Sarajevo Talent Campus in the field of producing. This experience, along with the project development workshops and co-production markets she later attended, laid the foundation for her international approach to project development.

Her first feature film as a producer, Young Wrestlers (2016, dir. Mete Gümürhan), premiered at the 66th Berlin International Film Festival, where it received the Special Jury Award. The film was screened at numerous international festivals including the Istanbul Film Festival, DOK.fest München, Sarajevo Film Festival, Cinekid, and the Chicago International Children’s Film Festival, and won the Best Editing Award and the Behlül Dal Special Jury Award at the Antalya Film Festival.

Her debut feature documentary as a director, Waiting (2021), won the Special Jury Award at the 58th Antalya Golden Orange Film Festival, followed by Best Documentary awards at both the Ankara Film Festival and the Altın Safran Documentary Film Festival. The film also received the Special Jury Award at the Boston Turkish Film Festival and was screened on MUBI.

Her medium-length documentary My Mother’s Miracle (2024), which she directed and produced, premiered at the DocuBaku International Documentary Film Festival and continued its international festival journey.

Her latest documentary, The Search (2026, 40 min), explores existential transformation through the stories of three different characters and is currently in post-production.

Her first feature fiction project, Moth, is a psychological thriller centered on women’s existential fractures within a psychoanalytic framework. The project won the Best Project Award at the Antalya Film Forum, became a finalist at Meetings on the Bridge and the Ankara Film Festival project development platforms, was developed within the M2 Film Lab, and was shortlisted for Sundance and Cinemart.

In her work, Aslı Akdağ focuses on human inner transformation through the concepts of memory, body, and belonging. As both a director and producer, she continues to create in documentary and fiction cinema, telling powerful stories particularly centered on the experiences of women and children.